Champ:
Koehun Aziz-Kamara est écrivaine, historienne et archiviste. Ses travaux portent sur la violence épistémologique et le silence des archives hérités de l'esclavage et du colonialisme en Afrique de l'Ouest et au sein de la diaspora atlantique. Elle a étudié l'histoire à l'Université de Warwick et les études caribéennes et latino-américaines à l'University College London. Chargée de communication chez Open Restitution Africa, elle pilote la stratégie de communication de l'organisation, œuvrant à faciliter l'accès aux connaissances sur la restitution et à placer les communautés africaines et la société civile au cœur de leurs récits patrimoniaux et de leurs efforts de restitution. Elle est cofondatrice de Kol Pot, une plateforme numérique dédiée à la préservation de l'histoire sierra-léonaise, à la réduction des obstacles à l'accès aux archives et à la reconstruction identitaire dans un contexte d'après-guerre. Auparavant, en tant qu'assistante de programme chez Reform Initiatives, elle a contribué au renforcement des capacités en matière de justice réparatrice en Afrique de l'Ouest. Les recherches et la pratique de Koehun se situent à la croisée de la justice historique, des géographies noires et des politiques d'appartenance.
Pays:
Champ:
Syokau Mutonga est chargée de recherche et d'opérations chez Open Restitution Africa, une plateforme de données ouvertes qui vise à donner la parole aux Africains dans le débat sur la restitution. Depuis dix ans, elle travaille dans le secteur du patrimoine culturel en tant qu'universitaire, auteure, militante et commissaire d'exposition, s'efforçant de faire entendre la voix des communautés. Ses travaux explorent comment aborder le passé douloureux et complexe du Kenya tout en le laissant dans sa complexité, son caractère inachevé et son ancrage dans le présent. Chez Open Restitution Africa, elle pilote les opérations tout en soutenant le département de recherche. Ses recherches consistent notamment à constituer des bases de données sur les enjeux clés de la restitution, à élaborer des cadres de recherche et à mener des études de cas qui alimentent la plateforme de données ouvertes et permettent à toutes les parties prenantes de prendre des décisions éclairées.
Pays:
Champ:
"Karen Byera Ijumba travaille depuis plus de dix ans à l'intersection de la recherche, de la culture, de la créativité et de la gestion des connaissances numériques. Elle cumule les fonctions d'archiviste physique et numérique, de chercheuse et de chef de projet de recherche universitaire. Titulaire d'une licence en droit (LLB) et d'une licence (BA) avec mention en patrimoine et culture publique de l'Université du Cap (Afrique du Sud), ainsi que d'un master en gestion des arts et de la culture de l'Université du Witwatersrand (Afrique du Sud), elle apprécie la découverte de différentes perspectives, appréhendant les choses comme des puzzles et des cartes, et réfléchissant à la manière dont les éléments s'articulent autour d'un concept nuancé. Ses travaux visent à combiner les savoirs marginalisés et éphémères avec des outils créatifs et numériques afin de combler les lacunes en matière de connaissances et d'aborder les questions de pouvoir et de perspective dans la production du savoir. Elle a reçu la bourse NRF Innovation Masters en 2016 et, conjointement avec d'autres lauréats, le prix (NI)HSS Creative Collections – Meilleure performance publique en 2023, pour sa co-organisation du 26e festival hybride Poetry Africa. Elle a également dirigé le développement de la carte numérique de Poetry Africa. En tant que chercheuse principale chez Open Restitution Africa, ses principales responsabilités consistaient à travailler en collaboration avec les cofondateurs du projet / responsables du numérique et de la recherche pour conceptualiser, développer et évaluer des méthodologies qui prennent en compte la complexité de la construction d'une base de connaissances et d'ensembles de données sur la restitution centrés sur l'Afrique, à soutenir la conception et le remplissage du contenu de la plateforme de données ouvertes et à superviser le travail des membres permanents et saisonniers de l'équipe de recherche."
Pays:
Champ:
Phumzile Nombuso Twala est une professionnelle des industries culturelles et créatives, auteure, chercheuse, organisatrice et commissaire d'expositions, basée à Johannesburg, en Afrique du Sud. Elle développe actuellement une pratique interdisciplinaire du patrimoine, de la recherche et du développement, inspirée par les modèles de commissariat d'expositions. À cette fin, elle explore les institutions artistiques, culturelles et patrimoniales, ainsi que les modèles d'engagement communautaire et de développement, à travers une recherche-action. Elle est chercheuse principale chez Andani.Africa, un organisme de conseil stratégique en recherche sur les économies culturelles et créatives, où elle contribue à de nombreux projets et études. Elle est également chercheuse associée chez Open Restitution Africa (ORA), un projet visant à centrer les processus de restitution sur l'Afrique. Les travaux d'ORA s'inscrivent dans l'intersectionnalité du patrimoine culturel, de la méthodologie de recherche et des technologies. Elle est titulaire d'une licence en psychologie industrielle et organisationnelle (UNISA), d'une licence (avec mention) en études des médias et journalisme (Université de Witwatersrand) et d'une licence (avec mention) en histoire de l'art (Université de Witwatersrand). Phumzile figurait sur la liste d'honneur du doyen de la Faculté des sciences humaines de l'Université de Wits en 2021 et a reçu le prix de la Fondation Standard Bank Group pour l'art africain (2021) pour son excellence dans les études supérieures en art africain. Elle a été nommée membre du conseil d'administration du Funda Community College, où elle dirige les recherches sur le patrimoine et le développement des programmes pour les anciens élèves.
Pays:
Champ:
Ndapewoshali Ndahafa Ilunga est historienne, comptable de formation, chef de projet et spécialiste du droit du travail namibien. Elle œuvre dans le domaine du patrimoine culturel, de l'art et de la culture depuis 2014. Elle est profondément engagée dans la préservation, la documentation et la décolonisation du paysage historique et du patrimoine culturel de la Namibie. De 2014 à 2024, elle a occupé différents postes au sein de l'Association des musées de Namibie (MAN), dont celui de directrice. Plus récemment, elle a rejoint le projet FinNamKnow, une collaboration entre chercheurs finlandais et namibiens. Ce projet vise à explorer les moyens de décoloniser l'histoire des relations finno-namibiennes et à produire un savoir historique toujours plus inclusif et pluriel, en s'affranchissant des héritages épistémologiques des projets coloniaux européens. Dans ce cadre, elle approfondit également son identité d'historienne chrétienne décoloniale.
Affiliations : Fondation Henry Nxumalo, Association des musées de Namibie, Projet FinNamKnow (Décoloniser l’écriture de l’histoire : production transculturelle, mobilisation et transformations des connaissances dans les relations finno-namibiennes 1870-1990)
Pays:
Œuvres publiées : Face aux passés coloniaux, envisager des futurs créatifs (Documentaire)
Champ:
Owo Anietie est un artiste nigérian spécialisé dans l'afrofuturisme 3D. Sa carrière artistique a débuté en 2009 comme artiste traditionnel réalisant des portraits et des dessins sur commande. En 2012, il s'est tourné vers le motion design, l'animation et l'illustration numérique, animé par le désir de toucher un public plus large en tant qu'artiste africain. En 2021, il a créé AfroDroids by Owo, un projet NFT PFP de 12 000 $ qui dépeint la vie humaine à travers le regard des Africains. Chaque Afrodroid est une œuvre d'art dont la valeur augmente et qui recèle de nombreux avantages cachés se révélant au fil du projet. Pour la Biennale d'architecture de Venise 2023, Anietie a collaboré techniquement à l'installation " Mnemonic " de Looty. Il a créé les visuels saisissants de biens africains pillés, tels que les bronzes du Bénin, donnant vie au concept de restitution numérique.
Pays:
Champ:
Chidi Nwaubani est un designer visionnaire, artiste et expert en technologies. Il expérimente la XR/AR pour redéfinir l'art en proposant des expériences immersives et cherche à donner aux artistes les moyens d'agir et à réinventer la manière de commémorer l'histoire et la culture grâce à la technologie. En 2021, Nwaubani a cofondé Looty avec Ahmed Abokor, un projet de restitution virtuelle. Nommé d'après un chien offert à la reine Victoria en cadeau après avoir été ramené de Chine, le projet alimente les débats passionnés sur la restitution avec humour et originalité. Looty crée des NFT (Nuclear Transfer Tokens) d'objets pillés dans de grandes institutions et les vend, reversant 20 % des bénéfices à des bourses pour de jeunes artistes africains. Looty utilise un processus entièrement légal : des représentants se rendent dans les institutions pour numériser les artefacts pillés, les modéliser en 3D et créer des NFT à partir de ces images. La prochaine étape du projet consistera en la construction d'un musée virtuel dans le métavers pour abriter les artefacts récupérés, ainsi qu'en des extensions vers la réalité augmentée et des produits dérivés. L'objectif est d'étendre le projet à l'échelle mondiale, en créant une famille de pilleurs numériques à ajouter au musée virtuel.
Affiliation(s) : Looty African Futures Institute (PinPoint)
Pays:
Œuvres publiées : Piller l'histoire : comment ce projet numérique récupère des artefacts volés
Champ:
Ahmed Abokor est designer produit et consultant créatif. Il a consacré l'essentiel de sa carrière à la publicité numérique et au design expérientiel. Son approche de la communication visuelle est à la fois polyvalente et expressive, avec une spécialisation en identités visuelles et en design conceptuel. En 2021, Abokor a cofondé Looty avec Chidi Nwaubani, un projet de restitution virtuelle. Inspiré d'un chien offert à la reine Victoria en cadeau après avoir été ramené de Chine, le projet alimente les débats passionnés autour de la restitution avec humour et originalité. Looty crée des NFT (Total Free Transfer) d'objets pillés dans de grandes institutions et les vend, reversant 20 % des bénéfices à des bourses pour de jeunes artistes africains. Looty utilise un processus entièrement légal : des représentants se rendent dans les institutions pour numériser les artefacts pillés, les modéliser en 3D et créer des NFT à partir de ces modèles. La prochaine étape du projet consistera en la construction d'un musée virtuel dans le métavers pour abriter les artefacts récupérés, ainsi qu'en des extensions vers la réalité augmentée et des produits dérivés. L'objectif est d'étendre le projet à l'échelle mondiale, en créant une famille de pilleurs numériques à ajouter au musée virtuel.
Affiliation(s) : Looty AOK Londres
Pays:
Œuvres publiées : Piller l'histoire : comment ce projet numérique récupère des artefacts volés
Champ:
Monica Hanna, figure emblématique de la communauté archéologique internationale, a débuté son parcours universitaire en 2004 par des études d'égyptologie et de chimie archéologique à l'Université américaine du Caire (AUC). Elle a poursuivi ses études par un master à l'AUC et un doctorat en archéologie à l'Université de Pise, en Italie. Ses recherches, qui explorent les dimensions spatiales, cognitives et identitaires des sites archéologiques, se concentrent principalement sur les diverses interprétations du patrimoine et son influence sur les identités spatiales et communautaires. De juillet 2011 à novembre 2012, elle a perfectionné son expertise académique en tant que chercheuse postdoctorale au sein du pôle d'excellence Topoi du département d'égyptologie et d'études nord-africaines de l'Université Humboldt. Depuis, elle collabore avec les médias et un groupe de bénévoles pour sensibiliser le public à la situation critique des différents sites archéologiques égyptiens. Elle défend avec courage le patrimoine égyptien et sa protection. Monica Hanna a reçu de nombreuses distinctions, dont le prix SAFE Beacon Award en 2014 pour son travail de sauvegarde des antiquités en contexte de conflit. L'UNESCO l'a également nommée Femme des Monuments de l'année 2014. Elle a par ailleurs été honorée à deux reprises du titre d'‘ Ancienne Élève Distinguée de l'AUC ’, au Caire en 2014 et à New York en 2015. Elle a fondé le Collège d'Archéologie et du Patrimoine Culturel d'Assouan, qui comprend plusieurs départements et un important corps étudiant et professoral. En 2020, son influence en Égypte a été encore renforcée lorsqu'elle a été sélectionnée parmi les 50 femmes les plus influentes du pays par le Premier ministre égyptien. Son impact se manifeste également par sa collaboration avec l'Université d'Oxford, où elle a bénéficié d'une bourse de recherche dans le cadre du programme Action pour la Restitution en Afrique. Ses recherches actuelles portent sur la décolonisation de l'archéologie, le rapatriement et la restitution, autant de méthodes visant à rendre l'archéologie et le patrimoine accessibles au grand public, avec un intérêt particulier pour les humanités numériques. En 2022, elle et son équipe de recherche ont lancé le premier mouvement public pour le rapatriement de la pierre de Rosette et du buste de Néfertiti.
Affiliation(s) : Académie arabe des sciences, des technologies et des transports maritimes
Pays:
Œuvres publiées : Le rapatriement de l'identité culturelle : le prétexte de la discontinuité égyptienne ; l'avenir de l'égyptologie
Koehun Aziz-Kamara est écrivaine, historienne et archiviste. Ses travaux portent sur la violence épistémologique et le silence des archives hérités de l'esclavage et du colonialisme en Afrique de l'Ouest et au sein de la diaspora atlantique. Elle a étudié l'histoire à l'Université de Warwick et les études caribéennes et latino-américaines à l'University College London. Chargée de communication chez Open Restitution Africa, elle pilote la stratégie de communication de l'organisation, œuvrant à faciliter l'accès aux connaissances sur la restitution et à placer les communautés africaines et la société civile au cœur de leurs récits patrimoniaux et de leurs efforts de restitution. Elle est cofondatrice de Kol Pot, une plateforme numérique dédiée à la préservation de l'histoire sierra-léonaise, à la réduction des obstacles à l'accès aux archives et à la reconstruction identitaire dans un contexte d'après-guerre. Auparavant, en tant qu'assistante de programme chez Reform Initiatives, elle a contribué au renforcement des capacités en matière de justice réparatrice en Afrique de l'Ouest. Les recherches et la pratique de Koehun se situent à la croisée de la justice historique, des géographies noires et des politiques d'appartenance.
